Julio 30th 2008 Posted to
Música Agarraos que vienen curvas.
Post-Rock. Math Rock. Noise Rock. Progressive Rock… etiquetas que tienen algo en común – salta a la vista - y elementos suficientemente diferenciadores como para que hoy podamos hablar de unos cuantos grupos importantes. Saca las guitarras, enciende los amplis y prepárate a sudar, porque aquí todo va a sonar a seis cuerdas (o quizá ocho) moviéndose frenéticamente. Muchos decibelios. Estructuras pantanosas y complejas. Verdaderos puzzles compositivos. Es decir…Terrorismo sonoro de calidad. ¿Todo el mundo con el cinturón abrochado?.
Battles, un buen ejemplo de aglutinación. Echad un vistazo a este enlace para escuchar lo que 5 tipos pueden sacar de sus instrumentos utilizando un poco la cabeza. Es el sonido del Caos controlado. Matemática precisa en la que cada elemento parece sonar de forma inconexa y a la vez encaja a la perfección. Battles están formados por John Stanier (batería de Helmet y Tomahawk…para los seguidores de Mike Patton: post dedicado dentro de una temporadilla), Ian Williams (Teclado y Guitarras), David Konopka (otra guitarra) y Tyondai Braxton (a las guitarras, teclados y voces… o algo así). Por ahí los han llamado “la banda sonora en la cabeza de Philip K. Dick”, y no andan muy desencaminados. Crear tal collage de sonido requiere el uso de secuenciadores y software, eso es indudable, pero cuando volvemos a verles repetir esas estructuras en directo y frente al público, no puedes sino dejarte embaucar por la locura de la que son capaces. Voces pitufadas, guitarras machaconas, ritmos con los que mover la cabeza sin parar mientras los riffs y samples van y vienen como si de un extraño lenguaje se tratase… Cada tema es una muralla de sonido en la que te ves irremisiblemente atrapado hasta discernir qué está sonando y como se combina en el conjunto. Bienvenidos al Rock Matemático. Desde luego no son para todos los públicos. Requieren complicidad y ganas de desenmarañar esa especie de cubo de Rubik sonoro que se han montado. Si entras en el juego, entonces Atlas y Tonto se van a convertir en tus dos trallazos favoritos. Subid el volumen, pinchad en Rainbow y dejad que todo ese ruido cobre sentido en vuestra cabeza. Enhorabuena, ya estáis enganchados. Mirrored no tiene igual. Es un disco extraño y laberíntico, no suena a pretensión, sino a locura desenfadada, y lo mejor de todo, es que resulta tremendamente divertido.
A por Hella. ¿Qué decir de esta gente?. O bien están completamente locos o amenazadoramente despiertos. Spencer Seim a la guitarra y Zach Hill a la batería, desde California, forman un dúo tan extraño como atrayente. Es como si tuvieran una picadora por cerebro; cada corte de su recién estrenado There’s No 666 In Outer Space es una auténtica avalancha de sonido que puede dejarte un poco tocado si no lo dosificas adecuadamente. Recomendación: empezar por ‘The Ungrateful Dead‘ para ver por donde van los tiros. ¿Has resistido?. Entonces este disco es para ti. Ritmos imposibles, una guitarra que no para de llenarlo todo de cacofonía – controlada – y ni un respiro en los 11 cortes que componen el LP. Las dichosas etiquetas los enclavan dentro del Noise y el Post-Rock. Una locura altamente recomendable.
De la complejidad a la calma. Russian Circles, la banda sonora perfecta. Muy cercanos a Explosions In The Sky, sus composiciones van desde riffs crujientes y cañeros a melodías pausadas y reflexivas. Si hacemos caso una vez más a las clasificaciones, lo suyo es Post-Rock elegante, inmersivo, casi cinematográfico. Mike Sullivan a la guitarra (ojo con este hombre en directo, apunta maneras bastante interesantes), Dave Turncrantz a la batería (otro portento) y Colin DeKuiper al bajo, reemplazado para el último disco, Station, por Brian Cook, componen este más que interesante trio de músicos de Chicago, cuya única base es instrumental. No encontraréis ni un corte cantado en Enter ni en su continuación. ¿Puede un grupo sostenerse a base de atmósfera y guitarrazos furiosos en directo?, sólo hay que verlos. La apuesta es arriesgada pero satisfactoria. Colócate los cascos, coge un buen libro y ponle música con Russian Circles.
Y cerramos con The Dillinger Escape Plan. Aunque nos encontramos en el extremo más radical en cuanto al concepto primigenio de Rock se refiere, este cuarteto de Nueva Jersey ha tomado el pulso de esta alocada y comercialmente suicida forma de componer, llevando estilos algo tostados como el hardcore y el punk de garaje hacia terrenos donde el jazz y la electrónica se asoman algo más que circunstancialmente. ¿Cuál es el resultado de este maremágnum de influencias?. Una de las bandas más interesantes del panorama actual. Una primera escucha al tema de apertura de Miss Machine, su primer trabajo tras algunos EPs y cambios de formación, puede dejarnos a un click de mandar el disco a la Papelera directamente. ¡Aguantad ese impulso!. Debajo de ese auténtico agobio de gritos que es ‘Panasonic Youth‘ se cimientan las ambiciones de cuatro músicos que ostentan un puesto de privilegio en cuanto a dominio de instrumentos, composición y energía en el escenario se refiere. Greg Puciato a las voces, Ben Weinman y Jeff Tuttle a las guitarras, Liam Wilson al bajo y Gil Sharone a la batería forman una banda que nos hubiera sido imposible entender unos cuantos años atrás. Ire Works es, sin duda, su trabajo más gratificante. De la locura visceral de ‘Fix Your Face‘ a la experimentación/reminiscencia una vez más del Sr. Patton en ‘Black Bubblegum‘. ‘Dead as History‘ tiene de todo. Industrial, Electrónica, guitarras cruje huesos y un estribillo de los que te elevan a los cielos… Y es entonces cuando llega ‘Horse Hunter‘ y te echas las manos a la cabeza. Un desmadre Jazz-Industrial-Punk-Hardcore de tomo y lomo. Precisamente en este terreno es donde uno debe quitarse el sombrero ante la audacia de estos chicos: todo vale, todo se fusiona para producir uno de los temas insignia de lo que significa innovar en este negocio con un sonido propio. Ojo, ¡que tienen un single!. ‘Milk Lizard‘ es lo más parecido a comercialidad que esta gente puede ofrecerte; si la escucháis os daréis cuenta de lo que la palabra mainstream puede llegar ensancharse. Para completar vuestra colección, si sois de los que han seguido hasta aquí y aún os atrevéis a más, podéis haceros con Irony Is A Dead Scene, un EP en el que, ¡otra vez!, Mike Patton entra en escena colaborando en los cuatro cortes (Versión de ‘Come To Daddy‘ de Aphex Twin incluída…¿quién habló de barreras musicales?). Imprescindibles y deseando una tercera revisión de su sonido.
Después de toda esta tormenta de sonido, se recomienda encarecidamente un descanso auditivo. ¿Qué tal un poco de Massive Attack?. Habrá que calentar motores para el Ola! Festival ;D
Destacadas: Battles: Atlas, Tonto ; Hella: The Ungrateful Dead ; Russian Circles: Death Rides A Horse, The Dillinger Escape Plan: Horse Hunter, Milk Lizard, Black Bubblegum
A tener en cuenta en la discografía: Battles: Mirrored ; Hella: There’s No 666 In Outer Space ; Russian Circles: Enter, Station ; The Dillinger Escape Plan: Miss Machine, Ire Works
El momento: Múltiples.
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